Я не знаю, есть ли сейчас художники, которые практикуют роспись на фарфоре, но раньше это делали  мастерски. Такие красивые портреты, библейские сюжеты, просто загляденье! Сегодня эти произведения искусства стоят баснословные деньги и хранятся в частных коллекциях и музеях. К сожалению, не все из нас могут уделить несколько часов для посещения Эрмитажа или другого выставочного зала. Да и не в каждом городе есть музеи. Давайте еще раз полюбуемся этими замечательными работами благодаря интернету. Хочу обратить Ваше внимание насколько изменился идеал женской красоты наших современниц с девушками на фарфоре.

Некоторые люди находят в себе силы полностью изменить свою жизнь. Одним из таких людей является  Джастин Геффри. Раньше он был владельцем ресторана и отличным шеф-поваром. Но тем не менее любил изобразительное искусство и с удовольствием рисовал. Никогда не получал художественного образования. Однако начал писать картины. Причем со временем он выбрал уникальную технику, которая принесла  известность. Сегодня его картины известны во всем мире. Посмотрите сами какие солнечные работы получаются у этого художника. Причем Джастин Геффри работает только с мастихином. и чистыми акриловыми красками.

Оксана Кравченко наша современница, которая родилась в 1971 году в городе Новоуральск. Этот городок находится в Свердловской обл., Она окончила Уральском училище прикладного искусства в Нижнем Тагиле. Многие картины находятся в частных коллекциях, в том числе и за рубежом. художница принимает участие в выставках не только в Свердловске, но и других городах. Художественное кредо - это выражение в своих работах восхищения и любви к цветам. Цветы символизируют изящество, утончённость и доброту. Вот что гговорит Оксана Алексеевна: "Я  любуюсь совершенством выращенных цветов в собственном саду, образы которых переношу на свои работы. Погружаясь в тонкости строения цветка, в своих работах подчёркиваю его форму , фактуру и изогнутость линий изысканной мощной пластикой энергичных мазков. Стремлюсь передать непосредственное ощущение зрительного впечатления природы, чувство радости и богатство гармонии цветовой расцветки декоративности, игры света и тени".

Предлагаю насладиться нежными работами Оксаны Кравченко


После дождя

Сегодня с самого утра идет дождь. Сразу повеяло осенью.... Но так не хочется сырости и серости. Пусть тогда сразу к нам приде золотая осень и радует нас яркими красками!

Алексей  Бутырский

Куклами любят играться не только девочки. В детстве мы всей нашей компанией играли в папу и маму,  а куклы были наши детки. Но у нас были простые пластмассовые пупсики. А вот с такими куклами, пожалуй, не поиграешь. Посмотрите какие куколки делает главный художник и основательница компании «Александра» Александра Кукинова. Эти куклы как живые. Ощущение, что каждая из них просто задумалась и замерла, но вот сейчас встрепенется, поднимет свои ясные глаза и посмотрит на тебя, так пристально ее рассматривающего. Александра Кукинова - выпускница Школы-студии Московского Художественного академического театра Чехова. Эта талантливая женщина выполняет свои работы из фарфора с исторической достоверностью и в высоком качестве. Они небольшого размера - около 60 см. Одежда шьется как для настоящих людей и используются дорогие материалы - органза, жатая вручную,антикварный бисер, натуральные шелк, мохер, атлас и т.д. Очень много ручной работы, в том числе росписи по ткани на одеждах кукол. На мой взгляд, это настоящее произведение искуссства.

Известный американский художник Морган Вестлинг (Morgan Weistling) начал знакомиться с основами изобразительного искусства в раннем возрасте со своим отцом, из-за войны не доучившимся на художника. Благодаря тому, что Морган, гораздо моложе своих брата и сестры, он начал свое художественное обучение уже в 19 месяцев. Его отец сидел с ним на коленях ночью, учил его рисовать и использовать свое воображение. "Мой папа и я связаны вместе рисунком и могли разговаривать друг с другом картинками".
Отец Моргана имел настоящий талант рассказывать истории в форме комиксов и передал сыну свою способность естественного повествования.

"Именно тогда живопись стала моим вторым языком". Любовь к рисованию подтолкнула Моргана к изучению книг по искусству, которые его отец приобрел годами ранее для себя. Такие авторы, как Эндрю Лумис, Вандерпол и Бриджмен все шире открывали перед ним двери в мир живописи. Это были важные и нужные книги, тем не менее, будущий художник должен был пойти в школу художников. В двенадцатилетнем возрасте Вестлинг был полон решимости пройти весь курс самостоятельно, так как был уверен, что в школе больше нет необходимости.

Необычные картины от молодого итальянского художника-иллюстратора Fabio Barboni похожи одновременно и на модерн начала прошлого века и на современное японское аниме. Необычное подражание японским мотивам в самом модерне.

 Макросъемка фото от Callu – это сочетание нежной гармонии и природной красоты с высоким мастерством фотогрфа. Автору удается уловить то мгновение благодаря которому повседневность превращается в чудесную сказку. Именно из таких мгновений состоит наша настоящая жизнь и только тот, кто умеет их замечать может насладиться жизню по-настоящему! Желаю всем нам не забывать об этом и почаще отвлекаться от насущных проблем глядя на облака или звёзды, на бабочек и капельки! Если же вы считает всё это глупостями, то не стану вас переубеждать, ведь пройдёт время и вы всё поймёте сами!

Макросъемка фото от Callu

К сожалению, Ludwig Vollmar уже умер. Он родился и жил в Мюнхене, но в 1884 году ушел в мир иной.