Сегодня с самого утра идет дождь. Сразу повеяло осенью.... Но так не хочется сырости и серости. Пусть тогда сразу к нам приде золотая осень и радует нас яркими красками!

Алексей  Бутырский

Куклами любят играться не только девочки. В детстве мы всей нашей компанией играли в папу и маму,  а куклы были наши детки. Но у нас были простые пластмассовые пупсики. А вот с такими куклами, пожалуй, не поиграешь. Посмотрите какие куколки делает главный художник и основательница компании «Александра» Александра Кукинова. Эти куклы как живые. Ощущение, что каждая из них просто задумалась и замерла, но вот сейчас встрепенется, поднимет свои ясные глаза и посмотрит на тебя, так пристально ее рассматривающего. Александра Кукинова - выпускница Школы-студии Московского Художественного академического театра Чехова. Эта талантливая женщина выполняет свои работы из фарфора с исторической достоверностью и в высоком качестве. Они небольшого размера - около 60 см. Одежда шьется как для настоящих людей и используются дорогие материалы - органза, жатая вручную,антикварный бисер, натуральные шелк, мохер, атлас и т.д. Очень много ручной работы, в том числе росписи по ткани на одеждах кукол. На мой взгляд, это настоящее произведение искуссства.

Известный американский художник Морган Вестлинг (Morgan Weistling) начал знакомиться с основами изобразительного искусства в раннем возрасте со своим отцом, из-за войны не доучившимся на художника. Благодаря тому, что Морган, гораздо моложе своих брата и сестры, он начал свое художественное обучение уже в 19 месяцев. Его отец сидел с ним на коленях ночью, учил его рисовать и использовать свое воображение. "Мой папа и я связаны вместе рисунком и могли разговаривать друг с другом картинками".
Отец Моргана имел настоящий талант рассказывать истории в форме комиксов и передал сыну свою способность естественного повествования.

"Именно тогда живопись стала моим вторым языком". Любовь к рисованию подтолкнула Моргана к изучению книг по искусству, которые его отец приобрел годами ранее для себя. Такие авторы, как Эндрю Лумис, Вандерпол и Бриджмен все шире открывали перед ним двери в мир живописи. Это были важные и нужные книги, тем не менее, будущий художник должен был пойти в школу художников. В двенадцатилетнем возрасте Вестлинг был полон решимости пройти весь курс самостоятельно, так как был уверен, что в школе больше нет необходимости.

Необычные картины от молодого итальянского художника-иллюстратора Fabio Barboni похожи одновременно и на модерн начала прошлого века и на современное японское аниме. Необычное подражание японским мотивам в самом модерне.

 Макросъемка фото от Callu – это сочетание нежной гармонии и природной красоты с высоким мастерством фотогрфа. Автору удается уловить то мгновение благодаря которому повседневность превращается в чудесную сказку. Именно из таких мгновений состоит наша настоящая жизнь и только тот, кто умеет их замечать может насладиться жизню по-настоящему! Желаю всем нам не забывать об этом и почаще отвлекаться от насущных проблем глядя на облака или звёзды, на бабочек и капельки! Если же вы считает всё это глупостями, то не стану вас переубеждать, ведь пройдёт время и вы всё поймёте сами!

Макросъемка фото от Callu

К сожалению, Ludwig Vollmar уже умер. Он родился и жил в Мюнхене, но в 1884 году ушел в мир иной.

Художник Toth Gabor


Посмотрите на это добродушное лицо. Разве могут его картины нести негатив или плохое настроение? Конечно нет! Рассматривая его работы, хочется протянуть руку и взять с холста кисть винограда или бокал хорошего вина. Мне его работы очень нравятся. Венгерский художник Gabor Toth родился в 1950 в Будапеште. Живописью начал интересоваться еще в раннем детстве. Поначалу перептсовывал старые фотографии, пытаясь достигнуть высокой технологичности рисунка. Поэтому его первые работы были сделаны в стиле старинных классиков. Вдохновения для своих картин он искал у немецких и австрийских художников.
Пишет маслом на холсте. Жанры его работ разнообразны: натюрморт, пейзаж, жанровые картины, иллюстрации.
С 1974 года постоянно участвует на выставках в галереях во всем мире.

Увидев эти работы, я не поверил, что это полотна современного художника. В них есть что-то от Айвазовского, Васнецова и других великих мастеров. Посмотрите на первую картину. Просто чувствуешь этот чистый лесной воздух! А каковы морские пейзажи! Потрясающе! Приятного просмотра, дорогие друзья!

Хочу представить Вашему вниманию работы нашей современницы - художницы Екатерины Калиновской. Она родилась в беларусском городе Витебск. В 2004 году закончила Уральский Филиал Российской Академии Живописи, Ваяния и Зодчества. За это время она стала участницей многих выставок в  России и стала победительницей конкурсов «ВЕРНИСАЖ 2011», «ВРЕМЕНА ГОДА 2011» в номинации «ЗИМА», обладатель ГРАН-ПРИ Ассамблеи Искусств «RUSSIAN ART WEEK» (Москва).  Если честно, я бы тоже проголосовал за творчество этой художницы. Все ее работы мне очень понравились. Обыкновенная веточка рябины или букетик на полотнекатерины Калиновской смотрится совсем по другому, совсем другое восприятие.  Сегодня Екатерина Михайловна живет и работает в Санкт-Петербурге. Творческих ей успехов!
 

Рябина