Дорогие читатели, предлагаю немножко отвлечься от повседневных дел и приобщиться к прекрасному. Посмотрите на работы бельгийского художника Pieter Wagemans. Эти прекрасные натюрморты дают возможность вспомнить как прекрасен мир вокруг нас. Казалось, бы простые цветы, которые мы можем увидеть каждый день, не могут ничем удивить. А вот в натюрмортах Питера они смотрятся совсем по другому. Художник родился в 1948 году неподалеку от Антверпена, в небольшом городке Merksem. В 1969 он получил  диплом графикa, художника и иллюстратора.В последние годы Pieter Wagemans сосредоточил весь свой талант на создании великолепных цветочных натюрмортов. Цветы добавляют картинам объем и создают впечатление изысканного стиля барокко. На мой взгляд, эти работы заслуживают внимания. 

Посмотрите повнимательнее на эти фотографии. Приблизьтесь поближе, рассмотрите. Что вы видите? Неужели это все из …еды? Так и есть. Скалы состоят из хлеба, леса из сельдерея, океаны из лосося, дома из чеснока. Все это съедобно.

Необычные пищевые пейзажи создает талантливый английский фотограф Карл Уорнер. Да, он фотографирует еду, но делает это так умело, что зритель не сразу может определить, что это такое. Сам Карл, говорит, что пейзажи из еды весьма схожи с обычными пейзажами, поскольку и то и другое имеет органическую природу. Поэтому на расстоянии это кажется схожим.

Немаловажным фактом в таком интересном увлечении является то, что Карл наряду с талантом фотографа имеет ещё и хороший аппетит, и любит хорошо и вкусно покушать.

Когда фотограф делает снимок, он старается захватить необычное мгновение жизни. Едва уловимый оттенок цвета, необычные формы, свет и тень, всё, что захватило его взгляд, или тронуло его. Каждый старается передать в фотографии необычность момента. Иногда для этого нужно время, а иногда только внимательный взгляд художника. Особенно красивые фотографии получаются тогда, когда хотят передать красоту и разнообразие живой природы. Красивые фотографии живой природы завораживают нас, захватывают, и являются хорошим источником вдохновения и позитивного настроения.

Есть фотографы-счастливчики, которые умудряются подловить такой ракурс, в результате которого получаются живые, непосредственные и бесценные кадры животных, запечатленных в самые неожиданные моменты. Те моменты, увидеть которые человеку собственным глазами, проблематично из-за их молниеносности.(Всего 40 фото)

Julius Adam родился в Мюнхене, Германия, в 1852. Молодой Julius Adam работал ретушером в фото-студии отца в Рио-де-Жанейро, в 1866-1872 гг. В 1872 после возвращения Германию, и после обучения живописи стал одним из выдающихся художников «кошачьей» темы того времени.

В продолжение предыдущего поста  хочу предложить Вам посмотреть работы израильского фотографа Erez Marom. Он с детства увлекался фотографией и, на мой взгляд, стал настоящим мастером в этом трудном деле. Erez Marom давно увлекается макросъемкой, но у него еще есмть потрясающие пейзажные фотографии. Мне кажется, что сделать такую пейзажную фотографию может только настоящий художник, который чувствует природу и ощущает красоту окружающего мира. Предлагаю вам, дорогие читатели, посмотреть несколько его работ. Надеюсь, что они привлекут ваше внимание.

В любом курортном городе вечером можно встретить художников, которые могут довольно быстро нарисовать портрет прямо на улице. Но ведь не всегда есть время позировать. Моему другу, например, захотелось преподнести своей девушке на подарок такой портрет. Только про этот подарок девушка не должна была знать. Пришлось искать в интернете хорошего художника, который смог бы нарисовать портрет с фотографии.

Таким образом он попал на  сайт художника Игоря Казарина http://www.art-portrets.ru и, посмотрев онлайн галерею его работ, мой друг больше ничего искать не стал, сделал заказ. Художник портретист Игорь Казарин работает во многих техниках. Мой друг переслал  на e-mail художника фотографию девушки и заказал портрет. Подарок получился душевный и уникальный. Теперь этот потрет висит в их спальне.  Предлагаю Вам посмотреть небольшое видео, на котором видно как работает художник портретист Игорь Казарин.

С XVI века, тибетские монахи использовали масло, сделанное из молока яка, для создания необыкновенных скульптур. Вдохновленные буддийскими рассказами, они создавали животных, растения и другие объекты, которые представлялись на Фестивалях масляных фонарей(15-го января по тибетскому календарю в Лхасе проходит «Фестиваль масляных фонарей»). К сожалению, долгий и трудный процесс создания изысканных произведений искусства претерпевает  нехватку талантливых художников-монахов.